Schematy i rodzaje świateł studyjnych

Oświetlenie studyjne jest istotnym elementem wpływającym na jakość zdjęć i pomagającym w uzyskaniu pożądanych efektów. Nie można profesjonalnie zajmować się fotografią, nie znając podstaw oświetlenia i nie stosując planów oświetleniowych opracowanych z myślą o konkretnych sytuacjach. Oprócz podstawowego sprzętu potrzebne będą dodatkowe elementy, w zależności od specyfiki sesji zdjęciowej.

Rodzaje świateł studyjnych

Istnieje kilka opcji, różniących się lokalizacją, intensywnością i innymi cechami. Warto je wszystkie przejrzeć i dowiedzieć się, co najlepiej nadaje się do danej sesji zdjęciowej. Istnieje kilka podstawowych sposobów ustawiania światła, a znajomość ich klasyfikacji jest niezbędna nawet dla początkujących fotografów, ponieważ stanowi podstawę całej pracy:

1. Światło do rysowaniaŚwiatło rysunkowe, często określane jako światło główne lub podstawowe. Jest to podstawa, która definiuje światło i cień, podczas gdy inne opcje są używane jako pomocnicze. Może być miękka lub twarda, w zależności od rodzaju fotografii i efektu, jaki chce się uzyskać na zdjęciu. W systemach klasycznych światło malarskie jest zwykle półtora raza jaśniejsze niż inne opcje.
2. Światło napełnianiajest konieczne, aby skorygować wszelkie niedoskonałości, które mogą wystąpić podczas używania światła głównego. Uwydatnia cienie powstałe w wyniku światła głównego i znajduje się z boku fotografa. Dzieje się tak dlatego, że wpływ światła wypełniającego na aparat można ocenić tylko z pozycji, z której wykonywane jest zdjęcie. Typowym źródłem światła jest panel odblaskowy lub softbox. Można go używać do uwydatnienia głębokich cieni, podkreślenia twarzy i ożywienia ujęcia poprzez stworzenie drugiego błysku w oczach.
3. Oświetlenie tła. Może to być pojedyncze źródło światła lub dwa, rozmieszczone po obu stronach i wyposażone w dodatki formujące światło. Umożliwia to ujednolicenie tła lub utworzenie rozjaśnień tam, gdzie są one potrzebne. Jeśli fotografowana jest osoba w pełnym ujęciu, do oświetlenia tła stosuje się stripbox, ponieważ tylko w ten sposób można uzyskać równomierny gradient pionowy. Również w tym przypadku opcja tła pomaga pozbyć się cieni rzucanych przez inne urządzenia oświetleniowe.
4. Podświetlenie do sesji zdjęciowych jest wykorzystywany w sytuacjach, gdy konieczne jest wyodrębnienie osoby z tła, co uzyskuje się przez utworzenie jasnego konturu. Umieszcza się go z tyłu, zwykle w niewielkiej odległości, a jego położenie wybiera się doświadczalnie. Oprawa może być umieszczona dokładnie za lub z lekkim przesunięciem. Najlepiej sprawdzają się źródła światła z przesłonami, co jest wygodne z punktu widzenia kontroli strumienia świetlnego.
5. Modelowanie. Niezbędne do podkreślenia pewnego obszaru, wyróżnienia go lub skoncentrowania się na pewnym obiekcie lub części twarzy. W razie potrzeby dostosuj położenie źródła światła i jego natężenie, jeśli obrazy nie są takie, jak chcesz.

Rozmieszczenie różnych opcji oświetlenia.

Nie jest konieczne stosowanie wszystkich opcji oświetlenia, wszystko zależy od sytuacji i potrzeb. Praktyka pokazuje, że w większości przypadków wystarczą 2-3 elementy, aby osiągnąć pożądany efekt.

Polecamy do obejrzenia: 5 rodzajów światła w fotografii i wideografii.

Aby zrozumieć rodzaje oświetlenia, fotograf musi opanować cztery ważne cechy:

1. Całkowite natężenie oświetlenia Obiekt i obszar, który chcesz sfotografować. Ważne jest, aby wybrać optymalny tryb, który zapewni wysoką jakość zdjęć i uwydatni wszystkie ważne elementy.
2. Kontrast. Kolejny moment, którego nie można przeoczyć. Można ją regulować, zmiękczając lub utwardzając światło. Nie należy przesadzać, ponieważ zbyt duży kontrast nie jest korzystny dla obrazu.
3. Obecność cieni w kadrzeIlość i kierunek cienia, jeśli występuje. Bawiąc się światłem i cieniem, można uzyskać różne efekty. Najważniejsze, aby nie przesadzić.
4. Temperatura barwowa temperatura oświetlenia. Standardem jest 5500 K, co odpowiada w przybliżeniu światłu dziennemu. Nierzadko jednak stałe światło jest przyciemniane w miarę używania lampy błyskowej podczas fotografowania.

Przykład wpływu temperatury barwowej na zdjęcie.

Sprzęt i wyposażenie dodatkowe do fotografii studyjnej

Dostępny jest specjalny sprzęt i urządzenia pomocnicze, które zapewniają dobre oświetlenie i ułatwiają jego regulację w razie potrzeby. Można je wykorzystać do stworzenia komfortowego środowiska fotograficznego w niemal każdym pomieszczeniu. Podstawowe opcje są następujące:

1. Żarówki o stałym natężeniu światła. Najczęściej są one montowane na specjalnych stojakach, dzięki czemu można regulować nie tylko wysokość, ale i kierunek wiązki światła. W zależności od użytej lampy, oprawa może się nagrzewać podczas długotrwałego użytkowania, dlatego zaleca się umieszczenie jej z dala od obiektów, które obawiają się wysokich temperatur.
2. Studyjne lampy błyskowe lub jednostki światła pulsacyjnego. Nie świecą one w sposób ciągły, lecz tylko podczas fotografowania. Jednocześnie lampy praktycznie nie nagrzewają się. Nierzadko sprzęt posiada również stałe oświetlenie, które charakteryzuje się niską jasnością i umożliwia poprawę ostrości aparatu, ocenę światła oraz dopasowanie proporcji światła do cienia. Opcja ta może być dostępna jako monoblok lub jako dwa moduły z oddzielnym modułem sterującym.
3. Softbox - Dysza w kształcie kwadratu lub prostokąta. Jest to rama wykonana z metalowych prętów, której tył jest pokryty czarną tkaniną, a przód białym materiałem rozpraszającym światło. Wewnętrzna strona powierzchni jest wykończona materiałem odblaskowym w celu poprawy parametrów świetlnych. Jest to najczęściej stosowany element podstawowy, nadający się do różnych celów.
   Softbox to jeden z najpopularniejszych elementów oświetleniowych w fotografii studyjnej.
4. Octobox - Ośmiokątny element, który dzięki swojemu kształtowi rozprasza światło w różnych kierunkach i może oświetlać kilka obiektów jednocześnie. Tworzy się miękki efekt świetlny z subtelnymi efektami cieni.
5. Stripbox ma wydłużony, prostokątny kształt i jest przeznaczony do wykonywania portretów wysokich osób i podobnych obiektów. Ze względu na dużą wysokość rozprowadza światło równomiernie w określonym kierunku.
6. Parasole. Tradycyjne rozwiązanie, odpowiednie do miękkiego rozprowadzania światła. Występują w dwóch rodzajach: pierwszy działa na światło, jest wykonany z cienkiej tkaniny i jest potrzebny do zmniejszenia efektu światła pulsującego, aby wypełnić przestrzeń miękkim światłem. Drugim jest gęsta, refleksyjna powierzchnia, która skutecznie odbija strumień świetlnyale nie nadaje się do wąskich wiązek.
7. Płyta portretowa. Zaprojektowany z myślą o tworzeniu stylowych portretów przy równomiernym, miękkim oświetleniu. Jest prosty i łatwy w użyciu, używany przez wielu znanych fotografów. Duży rozmiar płyty zapewnia doskonały rozsył światła.
   Płyty portretowe są często uzupełniane plastrami miodu w celu uzyskania lepszego rozkładu światła.
8. Reflektory tła Przeznaczone do oświetlania pleców. Umożliwiają one usunięcie cieni pochodzących od sprzętu oświetleniowego i sprawiają, że tło jest równe, bez gradientów i rozjaśnień. W razie potrzeby można je wykorzystać do stworzenia niezwykłych efektów tła.
9. Rury Mają stożkowy kształt, który może tworzyć punktowe światło do podkreślenia pojedynczego obiektu lub części portretu. Można ich również używać do tworzenia rozjaśnień w tle.. Często uzupełnia się go o plaster miodu, czyli element mocujący rury, który umożliwia uzyskanie wyraźnych, równoległych belek.

Przeczytaj także: Jak wybrać lampę pierścieniową.

Do zmiany koloru i intensywności strumienia świetlnego służą specjalne filtry. Można je zamontować na jednym lub kilku źródłach światła.

Samouczek wideo pomoże Ci zrozumieć cechy studyjnych źródeł światła.

Jak ustawić światło w studiu - popularne wzory

Istnieją gotowe schematy oświetlenia studia, z których można korzystać, dzięki czemu można szybko uzyskać odpowiedni efekt, nie tracąc czasu na wybieranie miejsc, w których należy umieścić oprawy. Można opracować kilka z nich, aby wybrać ten, który najlepiej odpowiada konkretnym warunkom.

W tym przypadku konieczne będzie zastosowanie trzech elementów oświetleniowych. Główna głowica jest umieszczona z przodu po lewej stronie i ustawiona pod kątem około 45 stopni. Główne światło nie jest skierowane na fotografowany obiekt, lecz odbija się od parasolki, tworząc rozproszony strumień światła. Z tyłu, po obu stronach, pod kątem 45 stopni, umieszczono parę puszek z listwami. Prostopadle do nich, po stronie tła, umieszcza się dwa białe tła, które odbijają światło i dodają głębi portretowi lub kompozycji. Jeśli chodzi o podświetlenie, można je zmieniać, regulując wysokość parasola odbijającego.

Jeśli dla uzyskania optymalnego efektu tło musi być jaśniejsze, dwa reflektory są skierowane pod kątem 45 stopni do tła. Białe przegrody są umieszczone prostopadle do przodu obu lamp, aby uniknąć świecenia na obiekt. Jako światło przednie służy parasolka odbijająca, umieszczona z przodu po lewej stronie. Taki układ pozwala uwydatnić każdy szczegół i zapewnia wysoki kontrast.

Bardzo prosty układ, służy do robienia zdjęć osób w pełnej długości. Najlepszym wyborem będzie oktoboks o wysokości 180 cm i szerokości 30 cm. Można ją umieścić po obu stronach osoby, można też wypróbować obie i wybrać lepszą. Brak oświetlenia tła powoduje, że staje się ono ciemnoszare.

Opcja odpowiednia dla portretów, która nie wymaga dużej ilości sprzętu oświetleniowego. Najlepiej sprawdza się oktobox umieszczony po prawej stronie pod lekkim kątem. Dwa duże białe panele są umieszczone po prawej i lewej stronie miejsca, aby odbijać światło i wypełniać całą przestrzeń. Dobre rozwiązanie do klasycznej fotografii portretowej.

Jeśli chcesz, aby tło się wyróżniało, możesz spróbować takiego układu. Tył jest oświetlany reflektorem, na którym zamontowany jest odbłyśnik o strukturze plastra miodu. Umożliwia to tworzenie rozjaśnień, które ożywiają tło, a przy użyciu filtrów kolorystycznych można uzyskać niezwykłe efekty. Pudełko do strippingu, ustawione pod kątem 45 stopni z tyłu po lewej stronie, oświetla osobę, a za nim umieszczony jest ekran, aby światło nie rozchodziło się na tło.

Jest to ciekawe rozwiązanie, które dzięki odbitemu światłu akcentuje osobę. W tym przypadku softbox jest umieszczony po prawej stronie z tyłu i skierowany w stronę tła. Po obu stronach znajdują się dwa duże białe ekrany, które łagodnie rozpraszają światło i precyzyjnie dopracowują wszystkie szczegóły.

Wyższy, bardziej równomiernie oświetlony układ pionowy na potrzeby sesji zdjęciowej. Potrzebne będą dwa stojące pojemniki na listwy, przy czym główny pojemnik na listwy powinien być umieszczony z przodu i po lewej stronie, a dodatkowy z tyłu po prawej stronie. Po obu stronach umieszczono dwie ciemne przesłony pochłaniające światło, aby uniknąć niepotrzebnych odbić.

W tym przypadku główne światło jest dostarczane przez płytę portretową z plastrem miodu zapewniającym kierunkowy rozsył światła. Tło jest oświetlane przez mały reflektor umieszczony pod kątem. Takie rozmieszczenie źródeł światła tworzy wyraźne linie, a ogólny nastrój można zmienić poprzez podświetlenie. Panele pochłaniające po bokach sprawiają, że światło wydaje się ostrzejsze.

Przydatne filmy.

Wybór odpowiedniego oświetlenia studyjnego jest łatwy, jeśli zna się sprzęt i znajdzie się optymalny układ do sesji zdjęciowej. Wszystko polega na zapewnieniu dobrego oświetlenia podstawowego i rozmieszczeniu elementów pomocniczych.